활기찬 사진 산업은 역동적인 커뮤니티를 기반으로 번성하며, 최근 Imagenation 서밋 2부가 이를 생생하게 보여줬어. 수많은 목소리가 모여 산업 혁신과 미래 전략을 탐색했고, 그 결과 활발한 토론으로 가득 찬 놀라운 오후가 되었지. 만약 참석하지 못했다면, 놓쳤을 수도 있는 밝은 영역을 요약해 줄게. Imagenation 서밋 1부의 밝은 영역도 확인해 봐.
클라우드 백업과 라이트 퍼스널 AI 프로파일이 여기 있어.
먼저, Imagen 팀 자체에서 샤하르 폴락 엔지니어링 책임자와 조이 골드스미스 파트너십 및 브랜드 책임자로부터 Imagen의 다음 계획에 대해 들었어. Imagen 클라우드 스토리지와 라이트 퍼스널 AI 프로파일을 포함한 몇 가지 최신 기능이 다뤄졌지. 특히 클라우드 기반 백업에 대해 더 들을 수 있어서 좋았어. 왜냐하면 나는 의뢰 때문에 여행을 많이 다니는 사진작가라서 나에게 정말 도움이 될 거거든! 그들은 또한 새로운 추가 AI 도구 기능인 피부 보정이 곧 출시될 것이라고 언급했어. 많은 웨딩 및 인물 사진작가들이 정말 기대하며 사용하게 될 기능이라고 생각해. Imagen이 공개한 모든 것이 내 워크플로에 엄청난 도움이 되었고, 정말 기대돼!
다음은 사진작가의 미래 로드맵이라는 제목의 패널 토론이었어. 이 패널에는 후지필름의 부사장인 빅터 하, 허니북의 나탈리 프랑케, 어도비의 선임 클라우드 장치 관리자 찰리 앤더슨, 그리고 라이트릭스의 리오르 새시가 함께했지.
급변하는 환경에서 앞서 나가는 것은 선택이 아니라 필수야. 우리 패널은 기술이 사진을 재편하는 다양한 방식을 조명하며, 즉각적인 영향에 대한 통찰력을 제공하고 사진작가들이 정보를 얻고 관련성을 유지하기 위한 중요한 행동 계획을 제시했어.
각 패널리스트는 자사의 고유한 관점을 공유하며, 업계에서 중요한 위치를 유지하기 위해 사용한 특정 전략들을 깊이 있게 다뤘어. 그들은 자신들의 관점에서 실행 가능한 통찰력과 사진작가들이 즉시 구현하여 경쟁에서 앞서 나갈 수 있는 제품 전략을 강조했지.
토론은 다양한 중요한 매개변수를 포함했어. AI와 VR 같은 신기술이 사진작가의 워크플로와 창작 과정에 미치는 영향, 예술적 트렌드와 스타일 및 매체의 진화, 그리고 점점 더 디지털화되고 세계화되는 세상에서 사진작가와 고객 관계의 예상되는 변화가 그것이었지.
추가적인 주제로는 진화하는 비즈니스 모델, 마케팅 전략, 수익원, 그리고 예술적 진정성과 상업적 실현 가능성 사이의 균형이 있었어. 패널은 또한 중요한 지속 가능성과 윤리 문제를 다루며, 사진작가들이 환경 영향, 포용성, 다양성, 정신 건강, 그리고 작업 및 전문적인 관행에서의 사회적 책임을 다룸으로써 더 지속 가능하고 윤리적인 산업에 기여할 수 있는 방법들을 탐색했지.
나는 특정 패널리스트들이 자신과 회사에 대한 질문에 답하는 것을 듣는 것이 특히 흥미로웠어. 예를 들어, 나탈리와 찰리는 우리 업계 내에서 커뮤니티를 육성하는 것의 중요성과 그것이 얼마나 필수적인지에 대해 열정적으로 이야기했지. 나탈리는 “어른이 되면 친구를 사귀기 어려워요”라고 말했어. “다른 사진작가들이 경쟁자가 아니라 동료라는 것을 모두가 기억했으면 좋겠어요. 주변에 커뮤니티가 많이 있지만, 당신이 적극적으로 참여할 건가요? 당신의 내부 서클이 당신의 궤적을 결정할 거예요. 진정으로 당신 자신이 될 수 있고, 진정으로 소속감을 느낄 수 있는 곳을 찾으세요.” 찰리는 나탈리의 의견에 동의하며, 페이스북 그룹에서라도 커뮤니티를 찾는 것이 더 나은 사람과 더 나은 전문가(또는 취미가)가 되는 데 도움이 되고, 모든 사람이 모든 것을 아는 것은 아니라는 것을 깨닫게 해준다고 덧붙였어. 당신이 그들에게서 배울 수 있듯이 그들도 당신에게서 배울 수 있다는 거지.
빅터와 찰리는 창의성과 혁신의 균형, 그리고 사진작가들이 우리가 접근할 수 있는 새로운 도구들에 대해 어떻게 흥분(그리고 압도되지 않고!)을 유지할 수 있는지 논의했어. 리오르는 사진작가들이 창의적인 향상을 위해 기술을 사용하는 것과 작업의 진정성을 보존하는 것 사이에서 어떻게 신중한 균형을 이룰 수 있는지 이야기했지. “우리가 AI를 사용하기 시작했을 때, 그것은 우리가 두려워했던 것이었어… 나는 우리가 더 호기심을 가질수록 AI는 단지 또 다른 도구일 뿐이라는 것을 깨닫게 된다고 생각해. 균형은 기본적으로 여전히 자신만의 틈새시장을 개척하고 자신만의 스타일을 개척하는 것에 있어… AI와 인간 창작의 조합은 놀라울 수 있어”라고 리오르가 덧붙였어.
각 패널리스트가 자신의 개별 회사에 대해 말하는 것뿐만 아니라, 우리가 공유하는 산업에 대해 깊이 느끼는 바를 듣는 것은 정말 흥미로운 토론이었어. 나탈리는 우리에게 호기심을 가지라고 말했고, 나는 그 문구가 패널이 그토록 집중했던 기술과 사진 예술성 사이의 균형이라는 전반적인 분위기를 잘 담아냈다고 느껴.
사진 속에 인간성을 담아
그 후에는 두 개의 훌륭한 퀵파이어 강연이 있었어. 연사들은 현재 환경에서 자신을 차별화하기 위해 사용하는 전략들을 선보였고, 미래 비전을 공유했으며, 기술의 빠른 발전 속에서 자신들의 독특한 위치를 유지할 계획에 대해 논의했지.
첫 번째는 웨딩 사진작가인 아니사 D였어. 아니사는 그녀 자신의 말로, 낭만적인 몽상가들을 위한 시각적인 시를 만들어. 이러한 열정은 그녀의 감성적이고 아름다운 웨딩 작업에서 아름다운 공통된 흐름을 유지하면서도 오늘날 기술이 제공하는 모든 것을 기꺼이 받아들이는 방법에 대한 그녀의 토론에서 분명히 드러났지. 이러한 트렌드에 대해 아니사는 “나는 항상 직접 시도해보고 싶어. 왜냐하면 직접 해보기 전까지는 뭔가를 정말로 알 수 없거든. 모든 트렌드를 다 따르는 건 아니지만, 최선을 다해 노력해서 내 브랜드와 내 사업에 진정으로 부합하는지 확인하고 싶어”라고 말했어. 전적으로 동의해!
다음으로, “두려움 없이 사랑하고 삶이 제공하는 모든 것을 포용하는 친절하고 자유로운 영혼”을 위한 사진작가인 니콜 애슐리의 이야기를 들었어. 니콜은 조명부터 시작하여 사진작가들을 위한 최고의 팁 몇 가지를 이야기했어. 그녀는 훌륭한 자연광 활용부터 이미지로 이야기를 전달하는 데 도움이 되는 적절한 추가 조명 도구에 투자하는 것까지, 초보 및 숙련된 사진작가들이 조명 기술을 향상시키는 데 도움이 되는 조언을 제공했어. 그녀는 또한 당일에 수동적인 참여자가 아니라 조명 및 포즈 디렉터가 되는 것의 중요성에 대해서도 논의했지. 조명이 그녀의 리터칭 기술에도 어떻게 도움이 되었는지도 이야기했어! 특히 화이트 밸런스와 따뜻함에 대한 그녀의 말이 정말 좋았어!
이 두 퀵파이어 강연은 이전 패널처럼, 우리 업계 사람들이 발전하는 기술, 특히 AI에 대해 어떻게 느끼는지 이해하는 데 정말 많은 것을 알려줬어. 이 새로운 도구들에 대한 열정과 사진 기술에 대한 깊은 사랑이 있어. 나는 우리의 워크플로를 더욱 돕기 위한 새로운 발전을 개발하는 Imagen 팀과 이 사랑을 공유한다고 생각해.
다음 서밋이 정말 기대돼. 이것들은 나에게 영감을 주고, 활력을 불어넣어 주며, 우리의 놀라운 산업의 미래에 대해 설레게 해.
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수잔 스트리플링은 20년 넘게 결혼식, 인물 사진, 연극 사진을 찍어왔어. 그녀는 아메리칸 포토 매거진에 의해 세계 10대 웨딩 사진작가 중 한 명으로 선정되었어.
그녀는 Canon USA로부터 Explorer of Light로 선정된 것을 가장 영광으로 생각하고 있어. 여가 시간에는 놀라운 가족과 시간을 보내는 것 외에도, Susan은 열렬한 독서가이자 모든 공포 영화를 사랑하는 사람이며, 설명할 수 없게도 불을 켜고 잠을 자.
