Photo de couverture par Belle Verdiglione Photography
Quand on prend des photos depuis aussi longtemps que moi, on a tendance à oublier les débuts, quand tout semblait mystérieux. Vous souvenez-vous d’avoir essayé de trouver le bouton de la vitesse d’obturation ou de comprendre dans quel sens allait l’ouverture ? (Pourquoi un chiffre plus grand correspond-il à un trou plus petit pour la lumière ? Sérieusement, qui a inventé ça ? !)
Et puis est venue l’édition. Non seulement je devais maîtriser le triangle d’Exposition, me souvenir de ma composition, de l’éclairage et, oh oui, interagir réellement avec mes clients, mais je devais aussi me plonger dans l’édition. Fait amusant : Lightroom est né en 2007. Si vous avez lu mon article précédent sur le passage de la photographie argentique, vous savez que ma transition vers Lightroom a été comme entrer dans un champ de mines numérique. Mais wow, pouvons-nous simplement parler de la façon dont cela a révolutionné l’édition ? Un changement total de donne !
Imaginez ceci : moi, fixant l’icône bleue de LrC, submergée par la quantité de choses à apprendre. En tant que créative neurospicy, j’avais besoin d’aide. Alors, je me suis inscrite à un cours universitaire pour apprendre tous les secrets de l’édition de Lightroom. Ces 8 semaines ont propulsé mes compétences en édition dans une autre dimension, surtout lorsque j’ai découvert les Préréglages. J’avais l’impression d’être tombée dans les bas-fonds du monde de la photographie.
Un clic pour modifier ma photo ? Est-ce la vraie vie ? Est-ce que l’utilisation d’un Préréglage est de la triche ?
De nos jours, les photographes débutants ne peuvent pas imaginer l’édition sans Préréglages, mais il est fou de penser au chemin parcouru.
Sur les médias sociaux, dans mes messages directs et dans les communautés de photographes, je vois constamment des photographes débutants se plonger dans le monde de l’édition. C’est ce moment de « oh là là » où vous réalisez : « Je viens de dépenser 5 000 $ en matériel photo, et il est maintenant temps de donner un coup de pouce à mon entreprise de photographie et d’apprendre réellement à faire de l’édition ! » Nous sommes tous passés par là, et vous vous êtes probablement posé les mêmes questions :
- Quelles sont les étapes de base pour modifier une photo ?
Quelle est la différence entre les fichiers RAW et JPEG dans l’édition photo ?
Comment trouver mon style d’édition unique ?
Ces questions m’ont fait réfléchir aux meilleurs conseils que je pouvais offrir à quelqu’un qui débute dans son parcours d’édition. Voici donc mes 12 conseils et erreurs à éviter en matière d’édition photo pour les débutants.
TL;DR : Si vous voulez maîtriser l’édition photo (c’est-à-dire faire de l’édition votre esclave), procurez-vous un programme d’édition photo IA comme Imagen pour faire le gros du travail à votre place — et concentrez-vous sur la création de votre art, le perfectionnement de votre métier, l’optimisation de votre flux de travail et faire plus de ce que vous aimez.

Comment réussir l’édition photo : 12 conseils et erreurs à éviter pour les débutants
1. Faites les choses correctement dès la prise de vue
À l’époque où je faisais de la photographie de famille, je pensais parfois : « Je vais simplement effacer le nez morveux de cet enfant au lieu de demander à la mère de l’essuyer. »
C’est comme se dire qu’on n’a besoin que d’un objectif coûteux et d’un seul boîtier d’appareil photo, en convainquant son partenaire qu’une fois qu’on a le dernier modèle, on est paré et qu’on n’aura plus besoin d’équipement. Aucun photographe n’a jamais dit ça.
2. Ne tombez pas dans le piège du « Je vais arranger ça en post-production »
Je sais que vous m’avez entendu, mais est-ce que c’est vraiment bien entré ? Retournez lire le point 1 pour un impact maximal. La rétention est essentielle ici – plus fort pour les gens du fond !
3. Commencez par les bases
Commencez par votre balance des blancs. Sérieusement, la balance des blancs est souvent négligée par les photographes débutants. Apprenez-la. Familiarisez-vous avec Kelvin lorsque vous photographiez et comprenez comment ajuster votre balance des blancs en post-production. Ajustez votre Exposition, votre contraste et votre balance des couleurs avant de vous lancer dans la magie de la haute technologie.
C’est essentiel, surtout si vous lancez une entreprise de photographie avec un budget limité et que vous devez rester efficace.
4. N’en faites pas trop
Moins, c’est plus ! Gardez vos modifications naturelles et résistez à l’envie d’appliquer tous les filtres et effets que vous pouvez trouver. Note de l’auteur à son ancien moi : Éloignez-vous du curseur de saturation — cela ne fera que rendre vos photos bon marché et de mauvais goût.
Pour ce petit plus, essayez plutôt d’augmenter la vibrance, mais allez-y doucement avec la vibrance aussi.
5. Utilisez des Préréglages
Ils peuvent vous faire gagner beaucoup de temps et vous aider à rationaliser votre flux de travail. Et non, ce n’est pas de la triche — les Préréglages sont simplement un outil pour vous aider à démarrer. Considérez-les comme un point de départ pour développer votre processus d’édition et votre style unique.
Les Préréglages peuvent donner à vos photos un aspect et une ambiance cohérents, mais il est important d’en choisir qui correspondent à l’humeur et à l’ambiance que vous voulez transmettre. Avant d’investir dans des Préréglages, assurez-vous qu’ils complètent la vision et l’esthétique que vous avez pour votre travail.
Personnaliser et affiner les Préréglages pour qu’ils correspondent à votre style personnel peut faire passer votre jeu d’édition au niveau supérieur et rendre vos images 🤌 Baiser du chef !
N’oubliez pas que les Préréglages sont comme votre fidèle acolyte — ils vous aident, mais ils ne sont pas une solution magique à tous vos problèmes d’édition.
6. N’achetez pas un milliard de Préréglages
Je sais ce que j’ai dit au point 5, mais écoutez-moi. Évitez d’accumuler des Préréglages comme s’ils se démodaient. Il est tellement tentant d’attraper ces Préréglages du photographe que vous adorez et que vous traquez religieusement sur Insta. Ils viennent de lancer leur propre pack de Préréglages, votre PayPal est prêt, et vous cliquez sur « acheter » sans réfléchir. Mais alors, surprise ! Vos images modifiées avec les Préréglages miracles ne ressemblent en rien à leur travail époustouflant.
Les Préréglages sont fantastiques une fois que vous avez perfectionné vos compétences en matière de prise de vue et d’édition, mais ne dépensez pas des centaines de dollars à la poursuite du mythique « Préréglage parfait en un clic ». Alerte spoiler : il n’existe pas.
7. Soyez vous-même
Tout comme la mode, la photographie a ses tendances — vous souvenez-vous de la phase de coloration sélective #IYKYN, de l’engouement pour le sépia ou des photos glamour des années 80 avec un flou artistique ? Les tendances vont et viennent, donc la clé est de trouver ce qui résonne avec vous et de rester cohérent avec cela. Oubliez de courir après le dernier style d’édition « cool » parce que votre unicité surpasse les tendances. Pensez aux tons, aux couleurs et aux styles qui vous attirent naturellement, tout comme votre style vestimentaire personnel et vos tenues préférées.
Amusez-vous avec différentes techniques d’édition et appréciez de découvrir comment vos photos peuvent être transformées. Soyez patient — développer votre style de signature prend du temps et de la pratique. Comme le disait toujours ma professeure de 4e année, Mlle Simpson, « Nous recherchons le progrès, pas la perfection. »
8. N’oubliez pas la composition et l’éclairage
N’oubliez pas que vous ne pouvez pas mettre du rouge à lèvres sur un cochon et que l’édition ne peut pas tout réparer. Assurez-vous que vos photos sont bien composées et bien éclairées dès le départ.
Considérez la composition et l’éclairage comme les fondations d’une excellente photo — aucune quantité de magie d’édition ne peut complètement sauver une image mal cadrée ou mal éclairée. Faites attention à votre cadrage, utilisez la règle des tiers et recherchez des angles intéressants. Et l’éclairage ? C’est votre meilleur ami. Que vous travailliez avec la lumière naturelle ou des installations de studio, assurez-vous que votre sujet est éclairé juste comme il faut.
Maîtrisez ces bases, et votre processus d’édition sera tellement plus facile.
9. Expérimentez avec différents outils
Une fois que vous avez maîtrisé l’édition, vous pouvez sous-traiter comme un pro. Les programmes comme la plateforme d’édition Imagen AI pour les photographes peuvent transformer votre édition en un jeu d’enfant et vous redonner du temps.
Jouer avec différents outils d’édition vous fait non seulement gagner beaucoup de temps, mais vous aide également à découvrir de nouvelles techniques et de nouveaux styles. C’est comme avoir un super pouvoir pour votre processus d’édition — pourquoi ne pas l’utiliser à votre avantage ?
Pour ceux qui n’ont pas encore expérimenté la magie, lorsque vos modifications sont prêtes, l’éditeur de photos par lots IA d’Imagen vous envoie un e-mail vous indiquant combien de temps il vous a fait gagner. L’e-mail d’hier disait : « Imagen vous a fait gagner environ 12,14 heures d’édition manuelle. » BOOYAHHHHH !
Oui, vous avez bien entendu. Et qu’ai-je fait de tout ce temps libre ? Oh, je me suis juste offert un toast au fromage sur le canapé en regardant Schitt’s Creek sur Netflix. Gagnant !
10. N’ignorez pas le retour d’information
Rejoignez des communautés de photographes, demandez des critiques et continuez à apprendre. C’est inestimable, surtout si vous démarrez une entreprise de photographie avec peu ou pas d’expérience. Trouvez votre tribu — c’est la meilleure façon de développer votre entreprise rapidement et de vous amuser en même temps. Et oui, les réunions de travail au bar sont définitivement une victoire !
11. Envisagez de suivre un cours
Que ce soit en ligne ou dans un collège local, un environnement d’apprentissage structuré peut suralimenter vos compétences en édition. Même si vous êtes un pro chevronné, un cours de recyclage rapide peut être inestimable, car la technologie évolue rapidement et il y a toujours de nouvelles mises à jour. Ou, contactez un photographe de la génération Z — ils connaissent tous les dernières tendances technologiques !
12. N’ayez pas peur des nouveautés
Ne soyez pas ce photographe à l’ancienne coincé dans une ornière, évitant le changement comme la peste. Gardez l’esprit ouvert aux nouvelles techniques et aux nouvelles perspectives et n’oubliez pas de vous amuser — vous ne savez jamais quelle magie pourrait se produire !

Conclusion sur la maîtrise de l’édition photo pour les débutants
Naviguer dans le monde de l’édition photo peut donner l’impression d’être une aventure folle, surtout lorsque vous débutez. Des premiers jours de lutte avec les bases à la plongée dans les complexités des logiciels d’édition, le voyage est à la fois difficile et gratifiant. N’oubliez pas qu’il s’agit de trouver le juste milieu entre la maîtrise des fondamentaux et l’exploration de votre flair créatif.
Ne laissez pas cette gigantesque boîte à outils d’astuces d’édition vous faire tourner la tête ! Accueillez les montagnes russes de l’apprentissage, soyez patient avec vos progrès et gardez votre curiosité à fond. Que vous réussissiez vos prises de vue en caméra ou que vous jouiez au scientifique excentrique avec de nouveaux styles d’édition, continuez à évoluer et à vous adapter.
Alors plongez tête première dans votre aventure d’édition et laissez l’assistant d’édition photo IA Imagen être votre fidèle acolyte. N’oubliez pas que maîtriser l’édition photo IA ne consiste pas seulement à faire ressortir vos photos — il s’agit de faire de l’édition votre nouveau meilleur ami.
Amusez-vous bien et bonne édition !
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Belle Verdiglione est une photographe publiée primée et coach d’affaires en photographie. Conférencière. Maman fière de deux enfants. Féministe assumée, collectionneuse de disques punk et buveuse enthousiaste d’Espresso Martini (mais pas tout en même temps… généralement.).
Belle Verdiglione est votre coach d’état d’esprit et d’affaires qui brise les règles, conférencière et fondatrice de Camera Queens, une communauté de photographes féminine et non binaire.
Vous pouvez écouter Belle discuter avec des humains géniaux sur son podcast Camera Queens.