カバー画像：metamorworks
写真は非常に個人的な表現形式であり、アーティストがレンズを通して世界の独自の解釈を伝えることを可能にします。写真家のビジョンは、しばしば自然な知覚から逸脱するものの、彼らの視点から世界を提示し、作品をユニークで認識可能なものにします。このビジョンは創造的プロセスにおいて不可欠であり、写真家が独自で個人的かつ意味のある写真を制作することを可能にします。
そのような写真家の一人が、Linx ProductionsのSoraiya Meraliです。彼女は旅行、ドキュメンタリー、ストリート写真を志す写真家であり、編集者兼プロデューサーとしても活動しています。彼女のフィールドでの経験は、個々の芸術的ビジョンを維持しながら技術の力を活用する方法を強く理解するのに役立ちました。
写真におけるAIの価値
近年、人工知能（AI）は写真において重要な役割を果たし始めており、アーティストがビジョンをより効率的かつ正確に実現するのを支援しています. AIツールはタスクを自動化し、手作業を処理し、写真家が創造的な側面に集中することを可能にします。このアプローチには、被写体の選択やマスキング、写真の層を剥がして驚くべき詳細を明らかにし、露出を細かく調整するなどのタスクが含まれます。これらのプロセスは数年前には非常に時間がかかるものでした。
AIを活用することで、写真家は意思決定、批判的思考、アイデアのブレインストーミング、実験により多くの時間を割くことができます。これにより、写真家は編集のさまざまなバージョンを探求し、写真で達成できることの限界を押し広げることができます。
写真におけるAIの使用の課題
潜在的な利益は大きいものの、AIツールへの過度の依存は大きな課題をもたらす可能性があります。特に、AIへの依存は批判的思考や創造性の欠如を招く可能性があります。AIツールが多様で洗練されるにつれて、創造的能力が鈍化し、社会全体に影響を及ぼす可能性が高まります。
正当な懸念があります：AIに大きく依存する世代を育てている場合、脳活動の低下による認知障害の増加が見られる可能性はあるのでしょうか？
技術的には、AIは重い処理能力を要求します。比較的新しいハードウェアでも、AIツールの激しい作業負荷に追いつくのに苦労することがあり、現在の技術の実行可能性について疑問を投げかけます。
課題を克服し、AIツールを効果的に使用する
これらの課題を克服する鍵は、AIをビジョンを強化するためのツールとして使用し、ビジョンを制御したり作成させたりしないことにあります。AIは便利さを提供しますが、創造性が最前線にあることを確保することが重要です。
実際には、写真家はAIの力を活用し、ライトルームのようなソフトウェア内の機能を使用してタスクを自動化することができます。. AIの写真内の要素を認識し選択する能力は、写真家がビジョンに集中し、手動で調整や強化を行うのに役立ちます。
「実際にはPhotoshopの自動補完機能を試したことがありません。編集にはライトルームを使用することに専念しています。Photoshopの提供する膨大な可能性に夢中になるのではないかと恐れています。」
AIと倫理の交差点
利益と課題を超えて、AIツールを使用する写真家は倫理的考慮事項にも注意を払うべきです。データセキュリティや顔認識技術は、被写体のプライバシーを侵害する可能性があり、重要な倫理的問題を提起します。責任あるアプローチには、特に識別可能な被写体を扱う場合、明示的な許可と同意を得ることが必要です。
ドイツのアーティスト、ボリス・エルドガセンは、AI生成画像をソニーの写真コンペティションに提出し、AI生成であることを明示し、優勝しました。原則として賞を拒否したにもかかわらず、ソニーは受け入れるよう主張し、写真の本質とAIの役割についての議論を引き起こしました。この議論は、エルドガセンと著名なウェディング写真家サム・ハードによって探求されました。 Imagenのイマジネーションサミットで。
写真におけるAIツールの未来
未来を見据えると、写真AIツールの進歩はおそらく画像生成に焦点を当てるでしょう。しかし、これらの開発は写真、デジタルアート、イラストレーションに否定的な影響を与える可能性があります。アーティストに依頼する代わりに、AIツールを使用して特定のプロンプトに基づいて画像を生成することができ、多くの伝統的な役割をほぼ無意味にします。
AIツールの成長する能力は、一部のアーティストにとって希望よりも恐怖を生み出します。ビデオを編集するAIソフトウェアやカメラを制御するAIソフトウェアは、まだ人間の創造性と直感を置き換えることはできませんが、多くの創造的な仕事が危険にさらされる未来を指し示しています。AIが進化し続けるにつれて、創造的な分野での競争は激化し、最高の人間のクリエイターだけが仕事を確保できるようになるでしょう。
プロンプトグラフィの台頭
写真コミュニティの一般的なコンセンサスは、AI生成画像は写真として分類できないというものです。定義上、写真は光で描くことであり、AIはまだそれを行うことができません。「プロンプトグラフィ」という用語は、ソフトウェアにプロンプトを与え、それが画像を生成する新しい形のアートを指します。
「最終的な画像は写真に似ているかもしれませんが、AIが物理的にカメラを操作して光から画像を作成できない限り、それは補完的なツールのままです。」
技術と創造性のバランス
AIは、写真家にとって非常に貴重なツールとなり、創造的プロセスを最適化し、より複雑で詳細な作品を制作することを可能にします。しかし、この可能性は、AIへの過度の依存、現在の技術の限界、そして高度なAIツールの使用に伴う倫理的な影響とのバランスを取る必要があります。
これらの課題にもかかわらず、AIは写真家のビジョンを尊重し強化することができます。ただし、それがアーティストの創造性の代わりではなく、ツールとして使用される場合に限ります。写真の未来はこのバランスを見つけることにあり、AIの利点を受け入れつつ、アーティストの独自のビジョンが作品の原動力であり続けることを保証することにあります。
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Soraiya Merali はLinx Productionsの写真家、ビデオ編集者、プロデューサーであり、8年以上の業界経験を持ち、ケント大学でメディアとコミュニケーションの学士号を取得しています。
