Photo de couverture par Nitzan Gur

Le plus gros problème lorsqu’il s’agit de trouver un style d’édition distinctif est qu’il doit véritablement vous représenter, vous et le type d’art que vous souhaitez présenter aux clients. Chaque photographe a son propre aspect et sa propre convivialité dans son travail. En 2021, il y a 74,6 millions de photographes professionnels dans le monde, il est donc essentiel de mettre en œuvre des techniques d’édition spécifiques pour obtenir des résultats qui vous sont propres afin de vous démarquer.

Nous nous sommes entretenus avec Michaela Luyt, une photographe experte ayant de l’expérience dans la photographie commerciale et de style de vie, afin d’obtenir des informations sur la façon de trouver un style d’édition photo unique, sur l’importance de la cohérence et sur la façon dont l’IA peut vous aider dans les deux cas.

Comment modifier des photos de manière cohérente avec l’IA

Je pense que l’IA est en train de révolutionner la façon dont nous faisons l’édition et dont nous abordons le processus de post-photographie. L’édition de photos Les outils d’IA peuvent apprendre de la façon dont vous faites l’édition et intégrer votre style artistique et votre approche de l’édition. Cela peut faire gagner du temps et des efforts.

Voici quelques exemples de processus de photographie que l’IA peut automatiser :

  • Recadrage
  • Suppression des arrière-plans
  • Ajuster l’éclairage

Cependant, parfois, des retouches sont encore nécessaires par la suite, mais à mesure que l’IA progresse, cela ne sera théoriquement plus manuel.

Voici quelques techniques de prise de vue et d’édition IA :

1. Photographier en Raw

Photographier en raw est la meilleure solution, car la qualité que vous obtiendrez est supérieure, et travailler avec des photos raw est tellement plus facile.

Les données capturées par le capteur de l’appareil photo offrent une plus grande flexibilité dans le post-traitement, de sorte qu’il existe davantage d’options d’édition disponibles : vous pouvez approfondir une photo raw par rapport à une photo traitée.
Cela vous permet de contrôler totalement l’exposition, la balance des blancs et le réglage des couleurs, pour ne citer que quelques exemples.

2. Appliquer des palettes de couleurs

Le choix d’une palette de couleurs est très important, car les résultats finaux de vos photos en dépendront. Il définit l’ambiance et le ton de l’ensemble de l’événement photographié et des résultats que le client obtiendra. Par exemple, beaucoup préféreraient une sensation intemporelle et élégante d’une palette de couleurs de mariage qui évoque facilement des souvenirs de ce jour spécial lorsque l’on regarde les photos.

Ainsi, la palette de couleurs doit :

  • Être harmonieuse
  • Raconter une histoire
  • Être unique et propre au client
  • Créer un ton ou une sensation appropriée

Vous vous demandez peut-être comment choisir une palette de couleurs de mariage. Essayez de vous assurer qu’elle est propre aux personnes qui se marient, à leurs préférences, au lieu de leur mariage et à l’ambiance de l’événement.

« Je pense que l’une des choses les plus importantes que l’IA aura probablement un impact est l’éclairage et le réglage des aspects pour les prises de vue à des moments précis de la journée », explique Michaela. Pour l’instant, lorsque vous photographiez la nuit, il est plus difficile de modifier ces photos. Alors, tenez compte de l’éclairage dont vous disposez et déterminez si les tons de couleur et l’éclairage fonctionnent ensemble.

3. Utiliser des Filtres d’image et des Préréglages d’édition photo

Les filtres et les préréglages doivent être soigneusement conçus et personnalisés pour mettre en valeur votre style unique et faire ressortir les bons éléments des photos. Il doit s’aligner sur votre vision artistique, sans pour autant déformer le client. Ainsi, les préréglages d’édition Lightroom ou les préréglages d’IA personnels constituent un bon point de départ pour votre processus d’édition, car ils peuvent vous aider à garantir un aspect cohérent sur toutes les photos.

« Mais chaque préréglage doit être adapté aux différents éclairages et éléments des prises de vue, car votre préréglage pour une prise de vue professionnelle par rapport à votre préréglage pour une prise de vue sportive ou une prise de vue en direct sera très différent », explique Michaela.

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Photo par nitzan gur

4. Tirer parti de l’Èdition par lots

  • Créer des profils personnalisés: Avec le logiciel basé sur l’IA d’Imagen, vous pouvez adapter un profil à votre style, à votre signature visuelle et vous assurer qu’il peut être appliqué à différentes photos et circonstances. L’algorithme d’Imagen analyse vos photos terminées pour comprendre les paramètres exacts de votre style d’édition, qui peuvent être appliqués et ajustés à des lots de photos dans votre programme d’édition, tel que Lightroom.
  • Mettre à jour votre profil existant : Au fur et à mesure que votre carrière progresse, vos connaissances en photographie s’étendront. Maintenir votre profil à jour avec vos capacités en permettant à Imagen de tirer des leçons de toutes vos dernières modifications peut vous aider à maintenir votre style en constante évolution et à mettre en valeur votre expertise et votre autorité sur les techniques que vous utilisez.

» Consultez ces façons dont l’IA affectera l’avenir de l’édition de photos

Comment protéger l’individualité de vos photos

L’une des choses les plus importantes à retenir est que chaque photo est une histoire individuelle et un élément spécial de la totalité de la prise de vue que vous avez effectuée.

Vous pouvez modifier par lots avec Lightroom pour vous aider à gagner du temps. Mais portez une attention particulière aux petits détails de chaque photo et apportez de petites modifications pour rendre vos photos stylistiquement cohérentes.

Pour vous assurer de maintenir la qualité des photos, vous devez quand même vérifier chacune d’entre elles individuellement après l’édition par lots pour les raisons suivantes :

Cela peut être particulièrement délicat dans la photographie moins artistique. Michaela offre son approche critique à toute son édition photo, ce qui peut être utile ici :

« En tant que personne ayant une vaste expérience dans la photographie commerciale, je vise la perfection dans chaque image. Lorsque je regarde une photo, je reconnais les efforts déployés dans l’édition pour obtenir une qualité élevée, en l’examinant toujours attentivement, car la photographie commerciale ne laisse aucune place aux erreurs. Habituellement, les images commerciales ne peuvent pas avoir de bizarreries ou d’idiosyncrasies personnelles. »

Équilibrer les moments authentiques et l’Èdition cohérente

  • Moments candides: Saisissez les moments émotionnels pendant que vous êtes présent. Par exemple, concentrez-vous sur les moments entre les prises de vue posées, comme lorsque les gens installent un lieu de mariage, se préparent ou qu’un chanteur est au milieu d’une chanson. Évidemment, cela dépend de votre équipement et de ce que vous facturez à votre client, mais les moments candides aident à saisir l’essence d’un événement.
  • Post-traitement: Améliorez les éléments authentiques et maintenez l’apparence de ce que vous voulez représenter à travers votre photographie. Utilisez l’édition pour faire le pont entre l’authenticité et la vision artistique.

Bien que différentes photographies puissent justifier différentes techniques d’édition, Michaela souligne à quel point l’émotion est toujours à la base de tout cela. « Il ne s’agit pas seulement de savoir s’il s’agit d’une bouteille de shampooing bien prise ou d’une expérience qu’une mère et un nouveau-né ont. Ils ont tous les deux la plupart des éléments, mais juste un type d’émotion différent », explique-t-elle.

Laissez l’IA et le Style travailler ensemble

Lorsque vous êtes photographe, vous ne vous arrêtez pas.

Grâce aux outils d’IA, vous pouvez gagner du temps dans votre processus d’édition, afin de pouvoir vous concentrer sur la mise en valeur de votre vision artistique, de vos émotions et de l’histoire visuelle que vous espérez raconter avec chaque ensemble de photos. Ces outils peuvent également vous libérer du temps pour vous déconnecter et vous reposer.

« Saisir l’instant, mais ne pas l’éclipser avec trop d’édition — c’est l’équilibre que vous devez trouver », conseille Michaela. Ainsi, en tirant parti des préréglages photo, des filtres, des palettes de couleurs et de l’édition par lots, votre photographie peut conserver un style de signature sur différents types de prises de vue, des mariages aux lancements de produits, d’une manière plus efficace façon.

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Michaela luytMichaela Luyt est une spécialiste du marketing numérique et une photographe expérimentée avec plus de 5 ans d’expertise, capturant des moments allant du commerce au style de vie. Elle a un œil créatif, une passion pour la narration et une capacité à évoquer des émotions à travers l’objectif. Ses entreprises de photographie et de marketing indépendantes se concentrent sur la fourniture de solutions sur mesure pour les petites entreprises et les agences.