Come fotografo professionista, sai che catturare lo scatto perfetto è solo metà della battaglia. L’altra metà? Avviene in post-produzione, dove trasformi i tuoi file RAW in immagini straordinarie e pronte per il cliente. Ma siamo onesti, le ore trascorse a selezionare, correggere il colore e mettere a punto possono sembrare infinite. È un processo noioso che spesso ci tiene legati alle nostre scrivanie invece che a scattare. Trovare il giusto software di editing fotografico non significa solo avere gli strumenti migliori; significa recuperare il tuo tempo e ottimizzare il tuo flusso di lavoro in modo da poterti concentrare su ciò che ami di più: creare immagini bellissime e far crescere la tua attività.
Punti chiave
- L’AI è una svolta: L’intelligenza artificiale non è più una parola d’ordine futuristica; è uno strumento potente che può automatizzare le attività di editing ripetitive, facendoti risparmiare innumerevoli ore pur mantenendo il tuo stile unico.
- Il flusso di lavoro è tutto: Il software migliore per te è quello che si integra perfettamente nell’intero processo di post-produzione, dalla selezione e editing all’archiviazione e consegna. Una soluzione all-in-one può eliminare la necessità di gestire più applicazioni.
- Il tuo stile, la tua scelta: Sia che tu preferisca costruire un Profilo AI personalizzato che impari il tuo specifico stile di editing o utilizzare profili predefiniti di fotografi di talento, il software moderno offre flessibilità per soddisfare la tua visione creativa.
- Oltre il computer: L’archiviazione e il backup su cloud stanno diventando funzionalità essenziali, offrendo tranquillità e permettendoti di accedere al tuo lavoro da qualsiasi luogo.
- Nessuna soluzione unica per tutti: Il software ideale dipende dal tuo genere fotografico, dalle esigenze dei clienti e dagli obiettivi aziendali. Questa guida ti aiuterà a valutare le opzioni per prendere una decisione informata.
Il miglior software di editing fotografico per fotografi professionisti
Navigare nel mare dei software di editing fotografico può essere travolgente. Per aiutarti a fare chiarezza, ho compilato un elenco delle migliori opzioni sul mercato, ognuna con i propri punti di forza. Inizieremo con il mio preferito e quello che ritengo offra la soluzione più completa per il fotografo professionista di oggi.
1. Imagen
Hai mai desiderato poterti clonare per gestire la montagna di editing che accompagna ogni servizio fotografico? Questo è essenzialmente ciò che fa Imagen. Non è solo un altro editor di foto; è una piattaforma basata su AI progettata per apprendere il tuo stile di editing unico e applicarlo in modo coerente a migliaia di foto in una frazione del tempo che impiegheresti a farlo manualmente. Pensalo come il tuo assistente di editing personale, uno che lavora 24 ore su 24, 7 giorni su 7, senza mai aver bisogno di una pausa caffè.
Ciò che distingue veramente Imagen è il suo approccio olistico al flusso di lavoro di post-produzione. Non si tratta solo di editing. È una soluzione end-to-end che inizia con la selezione basata su AI per aiutarti a selezionare rapidamente le migliori immagini da un servizio fotografico. Da lì, l’editing AI prende il sopravvento e, infine, puoi eseguire il backup del tuo lavoro con la loro Archiviazione Cloud. Questo ecosistema all-in-one significa che puoi gestire l’intero processo di post-produzione senza mai lasciare la piattaforma. Che ne dici in termini di efficienza?
Funzionalità chiave che amerai:
- Profilo AI personale: Questo è il cuore di Imagen. Addestri l’AI caricando 3.000 delle tue foto precedentemente modificate. La piattaforma crea quindi un profilo unico che comprende le tue preferenze specifiche per colore, tono, contrasto e altro. Man mano che continui a usarlo, puoi mettere a punto il profilo con i tuoi ultimi editing, in modo che si evolva con il tuo stile.
- Profili AI Talent: Non hai 3.000 foto modificate per creare il tuo profilo? Nessun problema. Imagen ha collaborato con una serie di fotografi leader del settore per offrire i loro stili di editing unici come profili predefiniti. Questo è un modo fantastico per iniziare rapidamente o per sperimentare con diversi aspetti.
- Selezione AI: La selezione è probabilmente una delle parti più noiose del lavoro di un fotografo. Il Culling Studio di Imagen lo semplifica identificando scatti sfocati, mal esposti o duplicati, raggruppando foto simili e aiutandoti a selezionare quelle da tenere in tempi record.
- Strumenti AI avanzati: Oltre alle regolazioni di colore e tono di base, Imagen offre una suite di strumenti intelligenti come Maschera soggetto, Maschera sfondo, Pelle liscia e Sbianca denti. Queste funzionalità automatizzano complesse regolazioni locali che altrimenti richiederebbero molto tempo in altri software.
- Archiviazione Cloud e Backup: Non preoccuparti mai più di perdere i tuoi preziosi file. Con l’Archiviazione Cloud di Imagen, puoi eseguire il backup sicuro dei tuoi file RAW e dei cataloghi modificati, dandoti tranquillità e facile accesso al tuo lavoro da qualsiasi luogo.
- Integrazione perfetta: Imagen funziona direttamente con Adobe Lightroom Classic, quindi non devi cambiare la tua applicazione di editing principale. Automatizza semplicemente le parti noiose, permettendoti di apportare i tocchi creativi finali in un ambiente familiare.
Per chi è?
Imagen è pensato per fotografi professionisti che desiderano ridurre drasticamente il tempo di editing senza sacrificare la qualità o il loro stile artistico unico. È particolarmente vantaggioso per coloro che scattano grandi volumi, come i fotografi di matrimonio, eventi, ritratti e immobiliari. Se sei stanco di passare più tempo davanti a un computer che dietro l’obiettivo, Imagen è la soluzione che stavi aspettando.
Prezzi:
Imagen opera con un modello pay-per-edit, incredibilmente flessibile. Paghi solo per ciò che usi, con prezzi a partire da pochi centesimi per foto. La selezione e altre funzionalità hanno le proprie strutture di prezzo, permettendoti di costruire un piano che si adatti alle tue esigenze specifiche. Offrono anche una prova gratuita, così puoi provare la magia di persona prima di impegnarti.
2. Adobe Lightroom Classic
Adobe Lightroom Classic è uno standard del settore per una ragione. È uno strumento potente e completo per organizzare, editare e elaborare grandi volumi di foto. Il suo modulo libreria è rinomato per le sue robuste funzionalità di catalogazione, che consentono ai fotografi di gestire ampi archivi con parole chiave, valutazioni e raccolte.
Il modulo sviluppo offre un’ampia gamma di strumenti per l’editing di foto RAW, dalle regolazioni di esposizione e colore di base a funzionalità più avanzate come la mascheratura e le correzioni dell’obiettivo. Il suo flusso di lavoro di editing non distruttivo assicura che i dati dell’immagine originale siano sempre preservati.
Caratteristiche principali:
- Modulo Libreria: Un sistema completo per organizzare e gestire le librerie di foto.
- Modulo Sviluppo: Una suite completa di strumenti per l’elaborazione e il miglioramento delle immagini RAW.
- Strumenti di Mascheratura: Funzionalità di mascheratura avanzate basate su AI, inclusi “Seleziona soggetto” e “Seleziona cielo”, per regolazioni locali precise.
- Scatto in tethering: Cattura diretta nel software per ambienti di studio.
- Moduli Stampa e Libro: Strumenti per creare stampe fisiche e fotolibri.
Per chi è?
Lightroom Classic è adatto a fotografi di tutti i livelli, dai principianti ai professionisti esperti, che necessitano di un’unica applicazione per gestire la loro intera libreria di foto ed eseguire editing dettagliati. È particolarmente apprezzato dai fotografi che gestiscono un grande volume di immagini, come i fotografi di matrimonio, eventi e ritratti.
Prezzi:
Adobe Lightroom Classic è disponibile tramite il piano Adobe Creative Cloud Photography, che include anche Adobe Photoshop. Il piano parte da 9,99 $ al mese e include 20 GB di archiviazione cloud.
3. Capture One Pro
Capture One Pro è un convertitore RAW di livello professionale e un software di editing di immagini noto per la sua eccezionale qualità dell’immagine, la gestione del colore e le capacità di scatto in tethering. Offre un set sofisticato di strumenti progettati per i fotografi che richiedono precisione e controllo sulle loro immagini.
Gli strumenti di editing del colore del software sono particolarmente potenti, fornendo opzioni avanzate per regolare e gradare i colori con un alto grado di precisione. Il suo sistema di editing basato su livelli consente di applicare regolazioni e maschere complesse in modo non distruttivo. Capture One Pro è anche molto apprezzato per la sua funzionalità di scatto in tethering veloce e affidabile, rendendolo una scelta eccellente per fotografi commerciali e di studio.
Caratteristiche principali:
- Editor Colore Avanzato: Controllo preciso sui colori, con strumenti per creare e applicare profili colore personalizzati.
- Livelli e Maschere: Un sistema flessibile per effettuare regolazioni locali.
- Scatto in tethering: Prestazioni leader del settore per lavori in studio e commerciali.
- Spazio di lavoro personalizzabile: La capacità di adattare l’interfaccia utente ai singoli flussi di lavoro.
- Gestione delle risorse: Strumenti per organizzare e catalogare le immagini, anche se alcuni utenti lo trovano meno intuitivo della libreria di Lightroom.
Per chi è?
Capture One Pro è rivolto a fotografi professionisti e amatoriali avanzati che danno priorità alla qualità dell’immagine e all’accuratezza del colore. È particolarmente popolare tra i fotografi commerciali, di moda e di studio grazie alle sue superiori capacità di scatto in tethering e di editing del colore.
Prezzi:
Capture One Pro offre sia piani di abbonamento che licenze perpetue. Gli abbonamenti partono da circa 24 $ al mese, mentre una licenza perpetua può essere acquistata con un costo una tantum di circa 299 $.
4. DxO PhotoLab
DxO PhotoLab è un software di editing fotografico celebrato per la sua eccezionale elaborazione RAW e le correzioni automatiche dell’obiettivo. Utilizza un vasto database di profili di fotocamere e obiettivi per correggere automaticamente distorsioni, vignettature e aberrazioni cromatiche con un alto livello di precisione.
Una delle sue caratteristiche distintive è DeepPRIME, una tecnologia che fornisce una notevole riduzione rumore e miglioramento dei dettagli, in particolare nelle immagini ad alto ISO. Il software include anche un set completo di strumenti per regolazioni manuali, comprese regolazioni locali tramite la sua tecnologia U Point, che consente editing mirati senza la necessità di maschere complesse.
Caratteristiche principali:
- Correzioni Ottiche Automatiche: Correzione superiore dei difetti dell’obiettivo basata su una vasta libreria di profili testati in laboratorio.
- Riduzione rumore DeepPRIME: Tecnologia avanzata basata su AI per la riduzione rumore e il recupero dei dettagli.
- Tecnologia U Point: Un metodo intuitivo per effettuare regolazioni locali su aree specifiche di un’immagine.
- ClearView Plus: Uno strumento per migliorare il contrasto locale e rimuovere la foschia.
- ColorWheel: Uno strumento creativo per sofisticate regolazioni colore.
Per chi è?
DxO PhotoLab è ideale per i fotografi che sono meticolosi riguardo alla qualità dell’immagine e desiderano le migliori correzioni ottiche e riduzione rumore possibili. È una scelta forte per i fotografi paesaggisti, di architettura e in condizioni di scarsa illuminazione che spesso affrontano condizioni di luce difficili e distorsioni dell’obiettivo.
Prezzi:
DxO PhotoLab è disponibile come licenza perpetua, con l’Essential Edition al prezzo di circa 139 $ e l’Elite Edition, che include DeepPRIME e altre funzionalità avanzate, al prezzo di circa 219 $.
5. Skylum Luminar Neo
Skylum Luminar Neo è un editor di foto creativo che sfrutta l’intelligenza artificiale per semplificare complesse attività di editing. È progettato per essere accessibile a fotografi di tutti i livelli di abilità, offrendo un’ampia gamma di strumenti basati su AI che possono ottenere risultati spettacolari con pochi clic.
Funzionalità come Sky AI, che consente la sostituzione istantanea del cielo, e Portrait AI, che fornisce strumenti per migliorare i ritratti, rendono facile eseguire editing che tipicamente richiederebbero tempo e abilità significativi in altri software. Luminar Neo funziona anche come plugin per Adobe Lightroom e Photoshop, permettendone l’integrazione nei flussi di lavoro esistenti.
Caratteristiche principali:
- Strumenti basati su AI: Una vasta collezione di strumenti che automatizzano attività come la sostituzione del cielo, il ritocco di ritratti e il miglioramento del paesaggio.
- Livelli e Mascheratura: Supporta l’editing basato su livelli per composizioni e regolazioni più complesse.
- Preset: Un’ampia varietà di preset integrati (chiamati “Aspetti”) per editing rapidi e creativi.
- Estensioni: Strumenti specializzati aggiuntivi, come Unione HDR e Noiseless AI, possono essere aggiunti come estensioni.
- Interfaccia intuitiva: Un design intuitivo che rende facile per i principianti iniziare.
Per chi è?
Luminar Neo è adatto ai fotografi che desiderano ottenere risultati creativi e d’impatto senza dedicare molto tempo all’editing manuale. Si rivolge a hobbisti, appassionati e persino professionisti che vogliono accelerare il loro flusso di lavoro creativo. È particolarmente popolare tra i fotografi paesaggisti e di ritratto che possono sfruttare i suoi strumenti AI specializzati.
Prezzi:
Skylum Luminar Neo è disponibile come licenza perpetua o tramite un modello di abbonamento. Una licenza a vita costa circa 149 $, mentre i piani di abbonamento partono da circa 11,95 $ al mese.
Come scegliere il miglior software di editing fotografico per fotografi
Scegliere il software giusto è una decisione personale che dipende da una varietà di fattori. Ecco una guida per aiutarti a navigare nel processo e trovare la soluzione perfetta per le tue esigenze.
1. Identifica le tue Esigenze Primarie
Prima di iniziare a confrontare le funzionalità, prenditi un momento per pensare a ciò di cui hai realmente bisogno dal tuo software di editing.
- In quale genere fotografico sei specializzato?
- Matrimonio/Evento: Avrai bisogno di un software in grado di gestire grandi lotti di foto in modo efficiente. L’editing e la selezione basati su AI, come in Imagen, possono essere un salvavita.
- Ritratto/Moda: Strumenti per il ritocco dettagliato, come la levigatura della pelle e le regolazioni locali, sono cruciali. Cerca software con forti capacità di mascheratura e stratificazione.
- Paesaggio/Architettura: Strumenti di precisione per la gradazione del colore, la correzione dell’obiettivo e il controllo della prospettiva sono fondamentali. Software come DxO PhotoLab eccelle in quest’area.
- Commerciale/Studio: Lo scatto in tethering affidabile è irrinunciabile. Capture One Pro è il leader del settore in questo campo.
- Qual è il tuo attuale flusso di lavoro?
- Stai cercando una soluzione all-in-one per selezione, editing e archiviazione?
- Hai bisogno di uno strumento che si integri con il tuo software attuale, come Lightroom?
- Quanto tempo sei disposto a dedicare all’editing per ogni servizio fotografico?
2. Considera le Funzionalità chiave
Una volta che conosci le tue esigenze, puoi iniziare a valutare le funzionalità delle diverse opzioni software.
- Motore di Elaborazione RAW: La qualità della conversione RAW è fondamentale. Alcuni fotografi preferiscono la resa del colore di Capture One, mentre altri sono soddisfatti dei risultati di Lightroom.
- Gestione delle risorse: Come organizzerai le tue foto? La libreria di Lightroom Classic è potente e ampiamente utilizzata, ma altre opzioni offrono approcci diversi alla catalogazione.
- Strumenti di editing:
- Regolazioni Globali: Esposizione, contrasto, bilanciamento del bianco, ecc.
- Regolazioni Locali: Hai bisogno di mascheratura e livelli avanzati?
- Funzionalità basate su AI: Sei interessato ad automatizzare attività come la selezione, la sostituzione del cielo o il ritocco di ritratti?
- Prestazioni e Velocità: Quanto bene funziona il software sul tuo computer? Un’applicazione lenta e laggy può essere un importante collo di bottiglia del flusso di lavoro.
- Integrazione e Plugin: Il software funziona bene con gli altri strumenti che usi? Puoi espandere le sue funzionalità con i plugin?
3. Valuta l’Esperienza Utente
Il software più potente del mondo è inutile se lo trovi frustrante da usare.
- Facilità d’uso: L’interfaccia è intuitiva? Riesci a trovare gli strumenti di cui hai bisogno senza dover scavare tra i menu?
- Personalizzazione: Puoi adattare lo spazio di lavoro alle tue preferenze?
- Curva di Apprendimento: Quanto tempo dovrai investire per diventare competente? Ci sono molti tutorial e risorse di supporto disponibili?
4. Analizza il Modello di Prezzi
Il tuo budget giocherà ovviamente un ruolo significativo nella tua decisione.
- Abbonamento vs. licenza perpetua:
- Abbonamento (es. Adobe Creative Cloud): Costo iniziale inferiore, aggiornamenti continui, ma devi continuare a pagare per usare il software.
- Licenza perpetua (es. DxO PhotoLab, versioni precedenti di alcuni software): Costo iniziale più elevato, possiedi il software per sempre, ma potresti dover pagare per gli aggiornamenti importanti.
- Pagamento a consumo (es. Imagen): Un modello flessibile in cui paghi solo per i servizi che usi. Questo può essere molto conveniente per i fotografi con carichi di lavoro variabili.
5. Approfitta delle prove gratuite
Quasi ogni azienda di software offre una prova gratuita. Questo è il modo migliore per determinare se un programma fa al caso tuo.
- Testalo con le tue foto: Non limitarti a giocare con immagini di esempio. Usa la prova per modificare un progetto reale dall’inizio alla fine.
- Valuta le prestazioni: Funziona senza problemi sul tuo sistema?
- Valuta i risultati: Sei soddisfatto delle immagini finali?
- Fatti un’idea del flusso di lavoro: Ti sembra naturale ed efficiente?
Adottando un approccio sistematico e considerando questi criteri, puoi andare oltre il clamore del marketing e scegliere il software di editing fotografico che ti permetterà davvero di creare i tuoi migliori lavori e far crescere la tua attività fotografica.
Domande e risposte
Ecco alcune domande comuni che i fotografi si pongono quando scelgono un software di editing.
1. Qual è la differenza tra editing RAW e JPEG? I file RAW contengono tutti i dati non compressi acquisiti dal sensore della fotocamera, offrendo la massima flessibilità per l’editing. Puoi regolare il bilanciamento del bianco, l’esposizione e i colori in modo non distruttivo. I JPEG sono file compressi in cui la fotocamera ha già preso decisioni su queste impostazioni. Anche se puoi ancora modificare i JPEG, hai molta meno libertà prima che la qualità dell’immagine inizi a degradarsi. I professionisti scattano quasi sempre in RAW per avere il massimo controllo in post-produzione.
2. Ho bisogno di Photoshop se ho Lightroom? Dipende dalle tue esigenze. Lightroom è progettato per organizzare e modificare grandi volumi di foto, gestendo il 90% del flusso di lavoro di un fotografo tipico. Photoshop è un editor a livello di pixel per lavori più intensivi e dettagliati come compositing complessi, ritocco avanzato o progettazione grafica. Il Piano Fotografia di Adobe include entrambi, e lavorano insieme senza problemi. Molti fotografi usano Lightroom per le loro modifiche principali e poi passano a Photoshop per i ritocchi finali e dettagliati su immagini selezionate.
3. L’editing fotografico AI sostituirà i fotografi? Assolutamente no. L’AI è uno strumento, non un sostituto della creatività e della visione. Il software basato sull’AI, come Imagen, è progettato per gestire i compiti ripetitivi e tecnici dell’editing, liberando il fotografo per concentrarsi sugli aspetti creativi del suo lavoro. Impara il tuo Stile; non ne crea uno per te. Pensalo come un assistente incredibilmente efficiente che ti permette di dedicare più tempo a scattare, interagire con i clienti e far crescere la tua attività.
4. Cos’è l’editing non distruttivo? L’editing non distruttivo significa che qualsiasi modifica apporti a una foto viene memorizzata come un insieme di istruzioni, anziché essere applicata in modo permanente al file immagine originale. Il tuo file RAW originale rimane intatto. Questo ti permette di tornare indietro e modificare le tue modifiche in qualsiasi momento, sperimentare look diversi e avere sempre i dati originali su cui fare affidamento. Tutti i software di livello professionale discussi in questo articolo utilizzano un flusso di lavoro non distruttivo.
5. Cosa sono i Preset e i Profili, e in cosa differiscono dai Profili AI? I Preset (in Lightroom) e gli Stili (in Capture One) sono un insieme salvato di posizioni dei cursori che possono essere applicati a una foto per un look con un solo clic. I Profili sono un modo più avanzato per controllare il rendering di un’immagine, influenzando il Colore e il tono prima di qualsiasi regolazione dei cursori. Un Profilo AI, come quelli usati da Imagen, è fondamentalmente diverso. Non è un insieme statico di impostazioni. È un modello dinamico che ha imparato lo Stile unico di un fotografo e può applicare intelligentemente quello Stile a qualsiasi foto, adattandosi a diverse condizioni di illuminazione e scene.
6. Cosa significa “tethered shooting”? Il tethered shooting è il processo di connessione della fotocamera direttamente a un computer tramite un cavo. Mentre scatti foto, queste appaiono quasi istantaneamente sullo schermo del computer. Questo è essenziale in un ambiente di studio (come per la fotografia commerciale o di prodotto) perché permette al fotografo, al cliente e all’art director di vedere un’anteprima grande e dettagliata dell’immagine in tempo reale, controllare la messa a fuoco e la composizione e apportare modifiche al volo.
7. Quanto sono importanti la gestione del Colore e la calibrazione del monitor? Estremamente importanti. Se il tuo monitor non visualizza i colori in modo accurato, non puoi prendere decisioni di editing affidabili. Ciò che appare buono sul tuo schermo potrebbe apparire completamente diverso quando stampato o visualizzato su un altro dispositivo. Calibrare il tuo monitor con un dispositivo hardware (come un Datacolor Spyder o Calibrite ColorChecker) crea un profilo colore per il tuo display, assicurando che tu stia vedendo e modificando con colori accurati. Questo è un passo cruciale per qualsiasi fotografo serio.
8. Posso usare questo software su più di un computer? La maggior parte dei software basati su abbonamento, come quelli di Adobe, ti permette di installare l’applicazione su più computer (ad esempio, un desktop e un laptop), ma di solito puoi essere loggato e usarlo solo su uno alla volta. Per le licenze perpetue, i termini possono variare, quindi è importante controllare l’accordo di licenza.
9. Quali sono i requisiti di sistema per un software di editing fotografico professionale? L’editing fotografico professionale è un’attività che richiede molte risorse. Per eseguire software come Lightroom o Capture One senza problemi, generalmente vorrai un computer con un potente processore multi-core (Intel i7/i9 o AMD Ryzen 7/9), almeno 16 GB di RAM (32 GB o più sono raccomandati per file di grandi dimensioni), una scheda grafica dedicata (GPU) con almeno 4 GB di VRAM e un’unità a stato solido (SSD) veloce per il tuo sistema operativo, le applicazioni e i progetti attivi.
10. Qual è la differenza tra Lightroom e Lightroom Classic? Questo è un punto comune di confusione. Lightroom Classic è la versione originale di Lightroom, focalizzata sul desktop. Memorizza le tue foto localmente sui tuoi dischi rigidi ed è noto per i suoi potenti strumenti organizzativi (il modulo Libreria). Lightroom (precedentemente Lightroom CC) è una versione incentrata sul cloud. Memorizza le tue foto originali nel cloud, consentendo una sincronizzazione e un editing senza interruzioni su desktop, laptop, tablet e telefono. Sebbene sia conveniente, manca di alcune delle funzionalità avanzate di Classic e richiede una notevole quantità di spazio di archiviazione cloud. La maggior parte dei fotografi professionisti rimane con Lightroom Classic per la sua potenza e controllo.
11. Vale la pena pagare un abbonamento invece di acquistare una licenza perpetua? Ci sono pro e contro per entrambi. Un abbonamento ti assicura di avere sempre l’ultima versione del software con tutte le nuove funzionalità e il supporto per le fotocamere. Il costo mensile è inferiore all’inizio, rendendolo più accessibile. Una licenza perpetua ha un costo iniziale più elevato, ma possiedi quella versione del software per sempre. Tuttavia, non riceverai aggiornamenti di nuove funzionalità e potresti dover pagare per un aggiornamento importante in futuro per ottenere il supporto per nuove fotocamere. A lungo termine, gli abbonamenti possono essere più costosi, ma offrono innovazione continua.
12. Cos’è la fusione HDR? La fusione HDR (High Dynamic Range) è una tecnica utilizzata per combinare più foto della stessa scena scattate a diversi livelli di esposizione (una pratica chiamata bracketing). Questo è comune nella fotografia immobiliare e paesaggistica, dove c’è una grande differenza di luminosità tra le ombre più scure e le luci più brillanti (ad esempio, una stanza con una finestra luminosa). Il software fonde le parti meglio esposte di ogni foto in un’unica immagine con una gamma di dettagli molto più ampia di quanto una singola esposizione potrebbe catturare.
13. Come può il software di editing aiutarmi a essere più redditizio? Il tempo è denaro. Il modo più significativo in cui il software di editing influisce sulla tua redditività è riducendo la quantità di tempo che dedichi alla post-produzione. Ogni ora che risparmi sull’editing è un’ora che puoi dedicare a scattare, commercializzare la tua attività, fare networking o semplicemente ricaricarti. Gli strumenti basati sull’AI come Imagen sono specificamente progettati per massimizzare questo risparmio di tempo, contribuendo direttamente al tuo profitto permettendoti di accettare più lavoro senza essere sommerso dalle modifiche.
