Fue un gran honor ser el anfitrión del primer Imagenation Summit y aprender más sobre todo esto, y más, con los increíbles invitados que vinieron a charlar con los cientos de asistentes.
Primero, escuchamos a Ron Oren de Imagen. Ron charló con los asistentes sobre el nuevo Imagen Workspace, incluyendo copias de seguridad basadas en la nube. Siempre es realmente inspirador escuchar a las propias empresas sobre sus visiones para el futuro, y Ron siempre es tan apasionado e innovador. Estoy muy entusiasmado con las copias de seguridad, ¡e incluso más emocionado de ver a dónde va Imagen en el futuro para seguir satisfaciendo las necesidades de los fotógrafos!
A continuación, se produjo el debate sobre IA generativa y fotografía entre Boris Eldagsen y Sam Hurd.
Conozco a Sam y su trabajo de fotografía de bodas desde hace años, así que fue realmente fascinante escuchar su opinión sobre cómo la IA está dando forma a nuestra industria. El trabajo que está haciendo con el bucle de retroalimentación de la IA en tiempo real es realmente innovador.
Escuché por primera vez sobre Boris cuando su imagen “The Electrician” obtuvo el primer lugar en los World Photography Organization’s Sony World Photography Awards en la categoría abierta creativa. ¿El único problema? No era una foto, era una pieza única de arte de IA. Boris está a la vanguardia del arte generativo de IA, por lo que fue realmente interesante escuchar su perspectiva sobre el impacto que la IA está teniendo en el arte y la fotografía.
¿Cuáles son las preocupaciones éticas de manipular una imagen con IA?
Sam y Boris pasaron casi una hora discutiendo la integridad artística, la ética, el impacto y las futuras posibilidades de la IA en el género de la fotografía. Las preguntas de los asistentes variaron desde «¿Puede un artista de IA generativa ser considerado un fotógrafo?» hasta «¿Cómo puede la industria de la fotografía lograr un equilibrio entre la adopción de avances tecnológicos como la IA generativa y la preservación de la integridad del oficio y sus valores tradicionales?».
¿Cuándo deja una foto de ser una foto y pasa a ser otra obra de arte?
La conversación proporcionó una perspectiva filosófica única de la IA en la fotografía, explorando las implicaciones de la IA en el arte, la integridad y la creatividad del oficio. ¿Cuándo es un fotógrafo más un “promptographer”? ¿Cuándo deja una foto ese reino descriptivo y se convierte en otro tipo de arte por completo? ¿Cómo llegamos nosotros, como artistas, a esas conclusiones dentro de nuestro propio trabajo?
Fue una discusión fantástica entre dos artistas apasionados y ambiciosos, y me ha hecho aún más emocionado de explorar cómo la IA puede impactar en mi negocio de fotografía. Tengo muchas ganas de investigar las posibles aplicaciones de la IA en la industria creativa y de aprender más sobre cómo aprovechar su poder para crear imágenes únicas y convincentes.
Después de que Sam y Boris terminaron su discusión, el Summit pasó a las charlas rápidas sobre la visión del futuro de la fotografía.
¿Qué sucede cuando escaneas flores en 3D y las superpones sobre las imágenes?
Primero fue Everbay, ¡un dúo que me encanta! Utilizando la tecnología de escaneo 3D, Martin y Susan Slechta han llevado la narración a un nivel completamente nuevo. Están trabajando hacia un futuro de la fotografía donde los recuerdos no solo se ven, sino que se experimentan de una manera completamente nueva. Esto se está elaborando a través de la emocionante intersección de lo tangible y lo digital.
A continuación, fue la encantadora Rosie Hardy. Los autorretratos surrealistas que Rosie ha tomado la han impulsado a mundos de fantasía desde que tenía 16 años. Rosie habló sobre sus desafíos e inspiración a medida que avanza con su trabajo de IA y las nuevas herramientas de relleno generativo en Photoshop. Habló sobre cómo su arte ha evolucionado desde que comenzó, y cómo su trabajo se ha inspirado en la IA y el arte generativo que ha encontrado. También compartió sus planes para el futuro, que implican continuar explorando y superando los límites del arte generativo con nuevas herramientas y técnicas.
Por último, escuchamos al notable Liam Crawley. Además de los retratos aéreos de bodas, Liam crea imágenes fascinantes bajo el agua utilizando carcasas subacuáticas. Además de sus consejos sobre cómo atreverse a ser diferente, compartió con nosotros sus puntos de vista sobre las herramientas en línea frente a la magia en la cámara. Su trabajo único y su forma apasionada de hablar sobre su oficio fueron inspiradores.
¿Cuáles son los próximos pasos para Imagen?
Estuve absorto durante todo el Summit. He estado lidiando con lo que la IA significa para mí y mi negocio de fotografía durante un tiempo, y escuchar a todos estos brillantes artistas me hizo sentir más emocionado por el futuro de nuestra industria. Nunca antes habíamos tenido herramientas tan increíbles para mejorar nuestra creatividad, ¡y estoy más que emocionado de ver a dónde nos lleva esto en el futuro de la fotografía! ¡No puedo esperar al próximo Summit para profundizar!
La historia continúa en la Parte 2 del resumen del Imagenation Photography Summit
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Susan Stripling ha estado fotografiando bodas, retratos y teatro durante más de veinte años. Ha sido nombrada una de las diez mejores fotógrafas de bodas del mundo por la revista American Photo.
Se siente muy honrada de ser nombrada Exploradora de la Luz por Canon USA. En su tiempo libre, además de pasar tiempo con su increíble familia, Susan es una lectora voraz, amante de todas las películas de terror e inexplicablemente duerme con las luces encendidas.
